Entre figuratif primaire et transfiguration du réel, les toiles d’Ahmed El Amine sont lumineuses, mêlant couleurs froides et vives. Son approche de la peinture gravite d’une manière insensible autour du graphisme qui l’a initié à la rigueur et à la force du trait, une constance dans son oeuvre qui n’en constitue pas pour autant l’élément principal. Ce trait a même tendance à se diluer, laissant toute la place à des formes géométriques et à des grands aplats de couleurs qui s’articulent pour suggérer des personnages, des situations. Les traits des visages de même que la morphologie des corps sont assexués pour en souligner l’universalité, autant de figures éternelles où la sensibilité de l’imagination du spectateur s’expriment avec liberté car Ahmed El Amine revendique le rôle actif de ce dernier dans son oeuvre.